El historiador ante la tristeza moderna : las aportaciones de José Deleito y Piñuela a los estudios literarios

En este artículo se estudian las aportaciones del historiador José Deleito y Piñuela a los estudios literarios sobre el modernismo y la crisis de la modernidad en sus obras: La tristeza de la literatura contemporánea (1911) y El sentimiento de tristeza en la literatura contemporánea (1922). Sus análisis a partir del término tristeza como rasgo fundamental, posición  preferente del espíritu y común denominador de escuelas y géneros, ayudan a revelar algunas de las implicaciones históricas y estéticas de la literatura europea de fines del siglo XIX. A fin de contextualizar su obra y dibujar el clima intelectual y sentimental de la época,  se exploran los valores asignados a la tristeza  por algunos autores y críticos del momento hasta llegar a configurar un indicio de la modernida

El uso científico de la palabra poética. Modernismo y biopolítica en un caso de la revista 'Archivos'

En el año 1908 se publicó en revista Archivos de Psiquiatría, Criminología y Ciencias Afines, de Buenos Aires, un breve poemario erótico de marcadas resonancias modernistas que había sido escrito por un alienado, quien había muerto en un sanatorio de la misma ciudad. A partir del análisis de estos textos y la revista en la que se publicaron, nos interesa observar el uso científico de la palabra poética: su función como indicio de la enfermedad mental, en sintonía con el debate de finales de siglo XIX acerca del decadentismo y del lugar de la poesía en la sociedad urbana moderna.In 1908, a brief collection of erotic poems was published at the review Archivos de Psiquiatría, Criminología y Ciencias Afines, in Buenos Aires. These poems were inspired by the modernista aesthetics and were written by a mentally-ill person, who died in the same city, in a mental hospital. We analyse these texts and the review where they were published in order to observe the scientific use of the poetic word: its function as a signal of mental illness, according to the ending nineteenth century debate on Decadence and the significance of poetry in the modern urban society.Fil: Fernandez, Cristina Beatriz. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Mar del Plata; Argentina. Universidad Nacional de Mar del Plata. Facultad de Humanidades. Departamento de Letras. Centro de Letras Hispanoamericanas; Argentin

El uso científico de la palabra poética. Modernismo y biopolítica en un caso de la revista Archivos.

En el año 1908 se publicó en revista Archivos de Psiquiatría, Criminología y Ciencias Afines, de Buenos Aires, un breve poemario erótico de marcadas resonancias modernistas que había sido escrito por un alienado, quien había muerto en un sanatorio de la misma ciudad. A partir del análisis de estos textos y la revista en la que se publicaron, nos interesa observar el uso científico de la palabra poética: su función como indicio de la enfermedad mental, en sintonía con el debate de finales de siglo XIX acerca del decadentismo y del lugar de la poesía en la sociedad urbana moderna

Awraq : estudios sobre el mundo árabe e islámico contemporáneo: Volumen XI Año 1990

Anejo al vol. X

Dreams of another World: Art, Modernity and Wealth in Jose Asuncion Silva

RESUMEN: La obra de José Asunción Silva representa uno de los primeros ensayos de crear un arte autónomo y moderno en la Colombia de finales del siglo XIX. Este artículo explora las reflexiones de Silva respecto las dificultades a las que se enfrentaba cualquier intento de este tipo en el mundo moderno y, particularmente, en Colombia, tal como se escenifica sobre todo, pero no únicamente, en la relación entre arte y mundo burgués. En un primer momento, ejemplificado por la Carta abierta, Silva instaura oposición radical entre el mundo del arte y el mundo de la “vida práctica”. De sobremesa, en cambio, propone una comprensión más compleja de esta relación, que saca a la luz la manera en la que el artista también participa del horizonte vital de la vida burguesa, particularmente en las experiencias de la sensualidad y el lujo.ABSTRACT: José Asunción Silva’s work represents one of the first attempts to create an autonomous and modern art in the late ninetieth century Colombia. This paper explores Silva’s reflections on the difficulties of any effort of this kind in the modern world and particularly in Colombia, as it is presented mostly (but not only) in the relationship between art and bourgeois world, and that reaches different results in different parts of his work. In a first moment, exemplified by the Carta abierta, Silva establishes a radical opposition between the world of art and the world of “practical life”. De sobremesa, instead, proposes a more complex understanding of this relationship, bringing to light the ways in which the artist necessarily participates in the life-horizon of bourgeois life, especially in the experiences of luxury and sensuality

La propuesta reformista de María Jesús Alvarado: de los ensayos a la novela

Esta investigación cubre la escritura de María Jesús Alvarado (1878-1971), fundadora del feminismo en el Perú, durante la primera etapa de su vida en el país, entre 1908 y 1923, poco antes de ser encarcelada y partir al exilio. Esta intelectual y activista formó parte de un grupo de intelectuales positivistas que condujeron el sector público con criterios técnicos y modernos y que rechazaban las posturas tradicionales. También acogió ideales anarquistas – abolición del Estado, la oposición a las guerras, la posibilidad del amor libre, y una completa reorganización social-- y se relacionó con intelectuales representantes de esta corriente. Su postura reformista se expresó en sus escritos referidos a temas de educación, respeto a la individualidad femenina, consideración al indígena y justicia en la legislación laboral. Así mismo, en ellos culpaba al sector aristocrático y a la religión católica de los atavismos que dañaban a la sociedad. En el presente trabajo, estudio las principales ideas expuestas en estos ensayos. Así mismo, analizo su novela de tesis, Nuevas cumbres (1923) –única durante esa etapa de su vida en el Perú--, que no se llegó a leer en el país, donde simbolizó, además de las denuncias y las propuestas presentadas en sus ensayos, un proyecto utópico –punto de llegada de sus propuestas de reforma social--, así como su mundo subjetivo. De esta manera, contribuyo a dar a conocer a una escritora que luchó por los derechos de las mujeres y sectores desfavorecidos de la sociedad injustamente olvidada por la historia oficialTesi

ENSAYO Y PERIODISMO ITALIANO SEGÚN LAS VERSIONES DE CARMEN DE BURGOS, COLOMBINE

Carmen de Burgos stands out in the literature of the nineteenthcentury for her prolific work as a narrator and journalist, althoughshe was also the author of academic texts, travel books, essaysand poetry. One of the facets of her most interesting and unknownproduction is that of editor and translator, a task she carried outin different progressive publishing houses, like the ValencianSempere, Maucci from Barcelona or Serra and Rivadeneyra inMadrid. With respect to Italian culture, after her great criticaledition of Leopardi's works published in 1911, Colombinemaintained a constant interest in literature and the press of thisyoung country. Present paper analyzes the essay versions of PaoloMantegazza, Roberto Bracco and other journalists that shediscovered on her first Italian journey and subsequently shepurposed in Spain in order to promote reflection on the conditionof modern women.Carmen de Burgos destaca en la literatura novecentista por suprolífica obra como narradora y periodista, aunque también fueautora de textos académicos, libros de viajes, ensayos y poesía.Una de las facetas de su producción más interesantes ydesconocidas es la de editora y traductora, tarea que desempeñóen distintas editoriales progresistas, desde la valenciana Sempereo Maucci de Barcelona a Serra y Rivadeneyra en Madrid. Conrespecto a la cultura italiana, a partir de la edición crítica de laobra de Leopardi publicada en 1911, Colombine mantuvo unconstante interés por la literatura y la prensa del joven país. Eneste artículo se analizan las versiones de los ensayos de PaoloMantegazza, Roberto Bracco y otros periodistas que descubrió ensu primer viaje a Italia y sucesivamente editó en España a fin depromover la reflexión sobre la condición de la mujer moderna

Aproximación al pensamiento de Plinio Corrêa de Oliveira a través de su obra revolución y contra-revolución

El pensamiento del líder católico Plinio Corrêa de Oliveira se encuentra contenido en su inmensa producción intelectual: dos mil quinientos títulos publicados, entre libros y artículos, y más de veinte mil conferencias dictadas. Ardua tarea, sino imposible, resultaría hacer un estudio que abarque semejante obra. La presente disertación, por tanto, es una breve aproximación al pensamiento del autor brasileño a través de su obra más representativa, Revolución y Contra-Revolución. Un análisis exhaustivo y minucioso del pensamiento de Plinio Corrêa de Oliveira se encuentra todavía pendiente. Nuestro estudio es más bien un ensayo sobre el tema que se encuentra conformado por tres partes: El primer capítulo es una corta semblanza biográfica que busca contextualizar al autor para comprender mejor su pensamiento. En ella se destaca sus orígenes familiares, su formación, su militancia católica, sus facetas como intelectual, hombre de piedad y hombre de acción. El segundo capítulo contiene un resumen con las ideas principales del libro Revolución y Contra-Revolución, síntesis acabada del pensamiento pliniano. En esta parte de nuestro trabajo nos detenemos a explicar las categorías “revolución” y “contra-revolución”, y sus subdivisiones, como base para entender el pensamiento del profesor Plinio Corrêa de Oliveira, que si bien es católico en su sentido integral, posee particularidades que definen su gran originalidad. La última parte de este trabajo, que comprende el tercer capítulo y las conclusiones, es un análisis que relaciona a Plinio Corrêa de Oliveira con otras corrientes y con otros pensadores católicos, al tiempo que señala las características propias de su pensamiento. Para finalizar, diremos unas palabras sobre la vigencia y necesidad de este último

Enrique Díaz-Canedo creador y crítico literario. Bibliografía

Hemos intentado reseñar toda la bibliografía de E. Diez-Canedo, pero no como mera cita o catálogo de sus obras sino como aportación de datos poco frecuentes en este tipo de trabajos: el del contenido o índice de los libros de Diez-Canedo para facilitar la labor de los investigadores y el de la localización de sus obras, sobre todo las que aparecen en algún archivo o catálogo virtual